Vir: Evrovizija.com

sobota, 28. marec

Slika članka
Pivo in cvetje 2026: Razkrita zvezdniška imena
Po razprodanem jubilejnem letu so v STIK-u Laško ob podpori generalne pokroviteljice Pivovarne Laško Union že začeli priprave na letošnji festival Pivo in cvetje Laško, eno največjih glasbenih in turističnih prireditev v Sloveniji. [caption id="attachment_49301" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mediaspeed" align="none" width="1000"] [/media-credit] Dejan Dogaja je ambasador festivala.[/caption] Festival, ki letos vstopa v novo desetletje, ostaja zvest svoji tradiciji, hkrati pa z novim projektom Laško glasbeni poligon odpira vrata novi generaciji slovenskih glasbenikov. Največja glasbena imena in novi talenti Za glasbeni program je, kot so spregovorili na novinarski konferenci, tudi letos poskrbel glasbeni direktor festivala Urban Centa . Kot poudarja, letošnji program združuje uveljavljena imena slovenske glasbene scene in sveže talente, ki bodo pomembno soustvarjali festivalsko dogajanje. Nastopili bodo Vlado Kreslin in Mali bogov i, Šank Rock , MI2 , New Game Over , Vili Resnik z bandom, Ines Erbus , Dejan Dogaja Band, Helena Blagne , Nika Zorjan in še dve glasbeni presenečenji, ki jih bodo organizatorji festivala razkrili kmalu. [caption id="attachment_49299" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mediaspeed" align="none" width="1000"] [/media-credit] Nika Zorjan[/caption] Pot na veliki oder V okviru projekta Laško glasbeni poligon bodo izbrani glasbeni talenti dobili priložnost, da stopijo na veliki oder festivala Pivo in cvetje Laško in se predstavijo širši javnosti. Projekt je namenjen obetavnim glasbenim talentom iz Slovenije, ki ustvarjajo lastno glasbo in želijo narediti naslednji korak v svoji glasbeni karieri. Tekom poligona se bodo skozi različne glasbene izzive in predstavitve razvijali, pridobivali izkušnje ter gradili svojo prepoznavnost. Laško glasbeni poligon združuje glasbo, ustvarjalnost, mentorsko podporo in medijsko izpostavljenost ter izvajalcem ponuja odlično možnost za razvoj. Projekt Pivovarne Laško Union poteka v sodelovanju z medijskimi partnerji: Radio 1, Aktual in Veseljak, ki bodo skozi različne glasbene izzive izbrali najbolj obetavne izvajalce različnih glasbenih zvrsti ter jim omogočili, da njihovo glasbo in nastop vidi in sliši celotna Slovenija. Splošni pogoji, več informacij in obrazec za prijavo najdete na: glasbenipoligon.lasko.eu . [caption id="attachment_49298" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mediaspeed" align="none" width="1000"] [/media-credit] Šank Rock in Mi2[/caption] Festival v znamenju tradicije Ulično dogajanje v Laškem vsako leto poveže lokalno skupnost, zgodovino, glasbo in kulinariko v edinstveno festivalsko izkušnjo. Vsak večer festivalsko vzdušje obogatijo Mažorete Laško, Bobnarska skupina Laško in Laška pihalna godba. Poseben čar festivala prinaša tudi Ohcet po starih šegah. Gre za eno najbolj prepoznavnih tradicij festivala, ki že več kot štiri desetletja združuje ljubezen, običaje in festivalsko veselje. Zaročenci se lahko prijavijo na elektronski naslov ohcetpc@gmail.com . Festival pa se bo tradicionalno zaključil z veliko parado Pivo in cvetje ter festivalom PLEHMUZIK. [caption id="attachment_49302" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mediaspeed" align="none" width="1000"] [/media-credit] Ines Erbus[/caption] Zavezani k trajnosti Organizatorji festivala tudi letos sledijo trajnostnim smernicam, med katerimi pomembno vlogo ohranjajo povratni kozarci, Recycle pub in ekološke točke za ločevanje odpadkov. Za trajnostno in dostopno festivalsko izkušnjo že tradicionalno skrbijo Slovenske železnice kot pomemben partner projekta. Z dodatnimi vlaki čez dan in jutranjimi odhodi iz Laškega bo prihod na festival in odhod z njega enostaven in zanesljiv, obiskovalci pa se bodo lahko iz celotne Slovenije v Laško pripeljali z vlakom po simbolični ceni 4 €. [caption id="attachment_49297" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mediaspeed" align="none" width="1000"] [/media-credit] Novinarska konferenca ob predstavitvi 61. festivala.[/caption] Kaj pa cene vstopnic? Festival Pivo in cvetje ni le glasbeni festival. Je zgodba mesta, ljudi, tradicije, kulture, cvetja in seveda piva. Lansko leto je bila ta zgodba razprodana, zato priporočamo, da si obiskovalci svoje vstopnice po simbolični ceni zagotovijo pravočasno. Letos bodo obiskovalci za dnevno vstopnico v early bird ponudbi (do razprodaje) odšteli 8 €, v predprodaji 12 €, v času dogodka pa 16 €. Za kampiranje pa je cena v predprodaji 35 €, v času dogodka pa 40 €. Cena vrčka piva tudi letos ostaja 3,5 €. ( Opomba : Minister za zdravje opozarja. Prekomerno pitje alkohola škoduje zdravju.) [caption id="attachment_49300" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mediaspeed" align="none" width="1000"] [/media-credit] Novinarska konferenca ob predstavitvi 61. festivala.[/caption] The post Pivo in cvetje 2026: Razkrita zvezdniška imena appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Kdo je glavni favorit za zmago na 70. Evroviziji?
Medtem ko se avstrijska prestolnica mrzlično pripravlja na gostovanje jubilejnega, 70. tekmovanja za Pesem Evrovizije, so oči javnosti uprte v en sam grafikon: stavnice . Če smo se v preteklih letih morda spraševali o jasnem zmagovalcu, nam letošnje napovedi slikajo sliko neizprosnih premikov, kjer se odstotki spreminjajo hitreje kot kostumi na odru. https://www.youtube.com/watch?v=9bfwNIYb96Q&list=RD9bfwNIYb96Q&start_radio=1 Finska na vrhu, Francija ji diha za ovratnik Trenutno prestol na stavnicah zaseda Finska . Po zmagi v Baslu leta 2025 (kjer je slavil JJ z "Wasted Love"), se zdi, da so stavničarji prepričani v severnjaško dominanco. Finska predstavnika Linda Lampenius in Pete Parkkonen s skladbo "Liekinheitin" trenutno držita prepričljivih 27 % možnosti za zmago. Njihov kvote se gibljejo okoli 2.6, kar pomeni, da bi se Evrovizija leta 2027 utegnila vrniti v Helsinke. A previdno – tik pod vrhom se dogaja pravi potres. Francija je v zadnjih tednih doživela meteorski vzpon. Mlada pevka Monroe s pesmijo "Regarde!" se je zavihtela na drugo mesto z 12 % možnosti, s čimer je prehitela Dansko ( Søren Torpegaard Lund ), ki zdaj zaseda tretje mesto z 11 %. https://www.youtube.com/watch?v=ujoCYrvvTYQ&list=RDujoCYrvvTYQ&start_radio=1 https://www.youtube.com/watch?v=xKzEP9dwoss&list=RDxKzEP9dwoss&start_radio=1 Kdo so preostali "težkokategorniki"? Zanimivo je spremljati razkorak med glasovi ljudstva in strokovne žirije. Medtem ko stavnice za skupno zmago favorizirajo Finsko, so napovedi za zmagovalca telefonskega glasovanja močno nagnjene k Izraelu (Noam Bettan – "Michelle"), ki mu pripisujejo kar 26 % možnosti v tej kategoriji. https://www.youtube.com/watch?v=xWCnWSoG8nI&list=RDxWCnWSoG8nI&start_radio=1 V igri za visoka mesta ostajajo še: Grčija (Akylas – "Ferto"): 8 % možnosti, stabilno v prvi peterici. Avstralija (Delta Goodrem – "Eclipse"): 8 % možnosti, močan adut za glasove žirije. Švedska (Felicia – "My System"): 5 % možnosti, vedno nevarna in tehnično brezhibna. https://www.youtube.com/watch?v=NGwNTd_DA9s&list=RDNGwNTd_DA9s&start_radio=1 https://www.youtube.com/watch?v=EUMCr1pnaMY&list=RDEUMCr1pnaMY&start_radio=1 https://www.youtube.com/watch?v=ibbfS8iG450&list=RDibbfS8iG450&start_radio=1 Pri stavah se uporabljajo stavne kvote, ki se postavijo glede na možnost, katera država bi lahko slavila, hkrati pa med drugim tudi določajo, koliko bo nekdo ob tem zaslužil. Stavnica stavne kvote zastavi tako, da pregleda povpraševanje po določeni državi oziroma stavi, ter glede na ostale razmere, ki so določene za to stavo. Nižja kot je kvota, večja je verjetnost, da bo stava dobitna oziroma višja kot je kvota, manjša je verjetnost, da bo stava dobitna. Številka 70 in dunajski rekordi Za vse ljubitelje statistike in ostalih ESC zanimivosti ... Letošnja Evrovizija na Dunaju ni le jubilejna 70. izdaja, ampak predstavlja tudi svojevrsten mejnik za Avstrijo. Dunaj bo tekmovanje gostil že tretjič (po letih 1967 in 2015), dvorana Wiener Stadthalle pa bo drugič postala središče glasbenega sveta. Ste vedeli, da je Avstrija prvič gostila Evrovizijo natanko na 60. obletnico (leta 2015), zdaj pa jo znova gosti na 70. obletnico? Očitno imajo Avstrijci poseben dar za organizacijo zgodovinskih prelomnic. Še več, letošnji izbor bo prvi po letu 2018, ki se znova odvija v uradni prestolnici države gostiteljice, kar obljublja glamur, kakršnega v manjših mestih preprosto ne moremo doživeti. Bitka za kristalni mikrofon se šele dobro začenja, a eno je jasno: stavnice so letos bolj nepredvidljive kot kdajkoli prej. [caption id="attachment_45457" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Corinne Cumming / EBU" align="none" width="1000"] [/media-credit] Kristralni mikrofon bo dobil novega lastnika.[/caption] The post Kdo je glavni favorit za zmago na 70. Evroviziji? appeared first on Evrovizija.com .

petek, 27. marec

Slika članka
Ko glasba ni le zvok: Samuel Lucas razkril svojo najbolj osebno plat
Četrtkov večer v SiTi Teatru Ljubljana je minil v znamenju glasbe, čustev in poklona izjemni 35-letni glasbeni poti, ki jo je zaznamoval Samuel Lucas . Priznani vokalist, interpret in avtor je ob tej pomembni prelomnici predstavil svoj tretji studijski album Še vedno ter z odrsko prezenco in vrhunsko izvedbo navdušil povabljene goste. [caption id="attachment_49286" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Boštjan Podlogar" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samuel Lucas[/caption] Avtorski album Gre za njegov prvi v celoti avtorski album, ki predstavlja nadaljevanje zgodbe, začete z albumom Sebe dajem (2019), a hkrati odpira novo, bolj osebno in zrelo glasbeno poglavje. Še vedno ni le naslov – je izjava. Je potrditev, da strast do glasbe ostaja, da ustvarjalni nemir ne pojenja in da umetnik ostaja zvest sebi – skozi čas, izzive in spremembe. Na odru je Lucasa spremljal izjemen 12-članski band, s katerim je ustvaril mogočno, a hkrati intimno glasbeno izkušnjo. Z dovršeno zvočno podobo, natančnostjo in izrazitim občutkom za dinamiko je še enkrat dokazal, da je eden najbolj suverenih vokalistov pri nas. Njegova interpretacija, podprta z brezhibno izvedbo glasbenikov, je poslušalce popeljala skozi raznolike zvočne pokrajine – od popa in rocka do bluza in soula. [caption id="attachment_49281" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Boštjan Podlogar" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samuel Lucas[/caption] 15 avtorskih skladb Album Še vedno prinaša 15 novih skladb, ki so nastajale več kot leto dni in predstavljajo preplet osebnih zgodb, življenjskih izkušenj ter globoke predanosti glasbi. Vsaka skladba nosi svoj značaj, a skupaj tvorijo celoto, ki odraža umetnikovo širino, zrelost in prepoznavni izraz. Samuel Lucas se podpisuje pod glasbo vseh pesmi, prav tako pod večino besedil; pri dveh skladbah je besedila prispeval njegov dolgoletni glasbeni prijatelj Rok Lunaček. [caption id="attachment_49280" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Boštjan Podlogar" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samuel Lucas[/caption] Spremljevalna zasedba Večer so dodatno obogatili vrhunski člani spremljevalne zasedbe, ki so vsak na svoj način prispevali k energiji in razkošju koncertnega doživetja: Arijana Lucas, Martina Majerle, Boštjan Vajs, Sandro Božič, Amir Karalić, Martin Glavaš, Andrej Štrekelj, Stefan Šerkezi, Matija Marion, Vid Žgajner ter Borislav Popov. Skupaj so ustvarili večer, ki ni bil le koncert, temveč celostna glasbena izpoved. [caption id="attachment_49282" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Boštjan Podlogar" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samuel Lucas[/caption] Znani obrazi Občinstvo, med katerim so bili številni znani obrazi ... (Anja Rupel in Aleš Klinar, Jernej Tozon, Roman Ratej, Žan Serčič, Luka in Jure Jezeršek, Peter Poles, Andrej Škufca, Tomaž Kozlevčar in mnogi drugi) ... je koncert nagradilo z izjemnim odzivom in toplim sprejemom. Vzdušje v dvorani je potrjevalo, da Samuel Lucas ostaja eden tistih izvajalcev, ki s svojo iskrenostjo, energijo in predanostjo ustvarjajo pristno povezavo s poslušalci. Voditelj Peter Poles : » Vemo, da lahko imitira katerikoli glas na svetu, moški in ženski. Ampak mi je všeč, da je našel svoj glas in tako čudovito glasbo, ki te vleče, je zelo groove, in sem srečen za Samuela.« Pevec Žan Serčič: »Zelo lepo in dobro mi je priti na dober koncert, slovenske avtorske glasbe. Vesel sem, ko vidim, da se takšna glasba predvaja in si želim, da bi se slovenska glasba še bolj predvajala, kot se.« Plesalec Andrej Škufca : »Preprosto lahko opišem današnji večer z besedo: 'The best!'« Glasbenik Aleš Klinar : Poznam ga že dolgo in res sem vesel zanj. Skupaj sva delala njegov prvi album, ga vsa ta leta spremljam in danes je imel res super band, predvsem sem pa vesel, da je avtor celotne plošče in vem, da mu to največ pomeni. Bil je perfekten koncert. » [caption id="attachment_49278" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Boštjan Podlogar" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samuel Lucas[/caption] Druženje po koncertu Na druženju po koncertu je Lucas prejel ogromno čestitk in bil vidno hvaležen: »Resnično sem hvaležen za vse goste, ki so se danes udeležili predstavitve mojega novega albuma »Še vedno«. Ko sem jih videl med pesmimi, kako 'gruvajo', ploskajo in imajo nasmejane obraze ... to je to. Res sem srečen, da sem jim lahko dal košček sebe in da so v tem uživali.« [caption id="attachment_49285" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Boštjan Podlogar" align="none" width="1000"] [/media-credit] Peter Poles, Samuel Lucas in pevec Luka[/caption] Z albumom Še vedno Samuel Lucas ne obeležuje le pomembnega jubileja, temveč odpira novo poglavje – poglavje, ki ga zaznamujejo avtentičnost, umetniška svoboda in neomajna ljubezen do glasbe. In prav ta ljubezen ostaja – Še vedno. [caption id="attachment_49284" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Boštjan Podlogar" align="none" width="1000"] [/media-credit] Miki Vlahovič in Samuel Lucas[/caption] The post Ko glasba ni le zvok: Samuel Lucas razkril svojo najbolj osebno plat appeared first on Evrovizija.com .

četrtek, 26. marec

Po lanskem nastopu na festivalu Melodije morja in sonca, kjer je Samantha Maya osvojila največ glasov gledalcev, se letos vrača z novim singlom »Drama«. Skladba predstavlja nadaljevanje njenega dosedanjega ustvarjanja, hkrati pa nakazuje tudi nekoliko drugačno smer in začetek novega poglavja. [caption id="attachment_46347" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samantha Maya na odru MMS 2025.[/caption] O skladbi Drama »Drama« temelji na sodobnem pop zvoku, ki ga dopolnjuje izrazita energija in jasen občutek za ritem. Pesem se naslanja na aktualne glasbene trende, obenem pa ohranja prepoznaven slog izvajalke. Pomemben vpliv ima tudi njeno plesno ozadje – pred glasbeno kariero je bila dejavna v hip hop plesni sceni, kar se odraža v ritmični zasnovi in gibalnosti same skladbe. Naslov »Drama« ni izbran naključno, saj ima tudi simboličen pomen. Kot pojasnjuje Samantha Maya, predstavlja »lačnega volka«, ki zna vsakdanje situacije hitro zaplesti in jih narediti bolj zapletene, kot bi bilo potrebno. Besedilo tako izhaja iz vsakdanjih izkušenj in odnosov, ki jih lahko prepozna širši krog poslušalcev. [caption id="attachment_49275" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Filip Brinjovec" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samantha Maya[/caption] Avtorska ekipa Skladbo zaznamujeta dinamična produkcija in izrazit vokal, ki skupaj ustvarjata sodoben, urban pop zvok. Pesem deluje čustveno, a hkrati ohranja energijo in nalezljiv ritem, ki poudarja njeno povezanost z gibanjem in odrom. Pod avtorstvo se tudi tokrat podpisujeta Samantha Maya in Kevin Koradin, dolgoletna ustvarjalna partnerja. Njuno sodelovanje se kaže v usklajenem pristopu, kjer združujeta osebni izraz, energijo in sodoben zvok v prepoznavno celoto. »Drama« tako napoveduje novo fazo v njenem glasbenem ustvarjanju – bolj neposredno, energično in vsebinsko jasno, hkrati pa še vedno povezano z občutki in zgodbami iz vsakdanjega življenja. [caption id="attachment_49274" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Filip Brinjovec" align="none" width="1000"] [/media-credit] Samantha Maya[/caption] The post Samantha Maya z ‘dramo’ odpira drzno poglavje appeared first on Evrovizija.com .

sreda, 25. marec

Slika članka
Ne boste verjeli, kaj vse skriva Evrovizija: zdaj jo lahko tudi okusite!
Od leta 1956 Pesem Evrovizije vsako leto združi milijone gledalcev pred televizijskimi zasloni. Največji glasbeni spektakel na svetu ni le tekmovanje med državami, temveč tudi praznik raznolikosti, kulture in – kot radi poudarijo organizatorji – skupne ideje »United By Music«. Evrovizijski oder je skozi desetletja postal sinonim za presežke: ekstravagantni kostumi, bleščice, dramatični učinki vetra in ognja ter nastopi, ki se zlahka zapišejo v zgodovino popkulture. Prav tu so se rojevale svetovne kariere in nastajali trenutki, o katerih se govori še desetletja pozneje. A Evrovizija ni le glasba. Je zgodba o identiteti, o narodih in njihovih posebnostih, ki jih vsaka država prinese na oder. Tokrat pa ta raznolikost dobiva še en, precej okusen razsežek. Evrovizija na krožniku Poseben projekt združuje glasbo in kulinariko: recepti iz kar 35 sodelujočih držav razkrivajo tipične jedi, ki jih lahko povežemo z evrovizijskim duhom posamezne države. Tako kot pesmi tudi jedi pripovedujejo zgodbe – o tradiciji, lokalnih sestavinah in kulturni dediščini. Gre za zanimiv preplet okusov in melodij, ki Evrovizijo postavi v povsem novo perspektivo: ne le kot televizijski spektakel, temveč kot doživetje, ki ga lahko – dobesedno – okusimo. Knjiga je izšla pri ugledni avstrijski založbi Brandstätter Verlag . [caption id="attachment_49267" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: ORF/Brandstätter Verlag" align="none" width="1000"] [/media-credit] Prihaja kuharska knjiga o Evroviziji.[/caption] 70 let evrovizijskih zanimivosti Sedem desetletij dolga zgodovina tekmovanja skriva številne nenavadne in zabavne anekdote. Med njimi izstopajo vprašanja, ki vedno znova burijo domišljijo oboževalcev: katera država je največkrat končala na zadnjem mestu, kateri nastopi so šokirali z najbolj bizarnimi besedili, in kateri zmagovalec je slavil, čeprav ga občinstvo v dvorani sploh ni moglo slišati. Prav takšne podrobnosti ustvarjajo mitologijo Evrovizije – tekmovanja, ki je hkrati resno glasbeno prizorišče in neizčrpen vir zabave. Knjigo je pripravila Manuela Tiefnig, novinarka na področju zabave in kulture. Manuela je tudi dolgoletna članica upravnega odbora avstrijskega evrovizijskega fan kluba OGAE Austria. Kot priznana poznavalka Pesem Evrovizije je številne izbore spremljala tudi v živo. Ob tem v mestih, kot so Stockholm, Lizbona in Liverpool, ni uživala zgolj v glasbenih nastopih in nepozabnem evrovizijskem vzdušju, temveč tudi v lokalni kulinariki in njenih dobrotah. Več kot le šov Pesem Evrovizije ostaja eden redkih dogodkov, ki na tako unikaten način povezuje Evropo in širši svet. Združuje jezike, stile, generacije in okuse – tako glasbene kot kulinarične. In če smo povsem iskreni – Evrovizija je že dolgo prava kuhinja: malo drame, ščepec kiča, obilica začimb iz vseh koncev Evrope in na koncu jed, o kateri vsi govorimo. Včasih vrhunska, včasih nekoliko prismojena – a vedno takšna, da si jo želimo še. [caption id="attachment_49266" align="alignnone" width="802"][media-credit name="Foto: ORF/Brandstätter Verlag" align="alignnone" width="802"] [/media-credit] Prihaja kuharska knjiga o Evroviziji.[/caption] The post Ne boste verjeli, kaj vse skriva Evrovizija: zdaj jo lahko tudi okusite! appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Mamma Maria po slovensko: Domen Kumer in Natalija Verboten s hitom
Slovenska glasbena scena je bogatejša za sodelovanje, ki diši po poletju, nostalgiji in čisti energiji . Domen Kumer in Natalija Verboten , imeni, ki sta sinonim za nepozabne zabave, sta združila moči v slovenski predelavi svetovne uspešnice Mamma Maria . [caption id="attachment_49260" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Tibor Golob" align="none" width="1000"] [/media-credit] Domen Kumer in Natalija Verboten[/caption] Od italijanskih korenin do sodobnih plesišč Izvirnik skupine Ricchi e Poveri iz leta 1982 je dobil svežo, sodobno podobo z uradnim blagoslovom založbe Universal Music. Domen in Natalija sta zimzeleni melodiji vdihnila novo življenje, ki bo brez dvoma hitro našlo pot do radijskih valov in slovenskih plesišč. "Italijanski melos mi je bil vedno blizu, 'Mamma Maria' pa je pesem, ki takoj nariše nasmeh na obraz. Bila je popolna priložnost za najino ponovno sodelovanje," pojasnjuje Domen Kumer, ki še vedno uživa v odmevih lanskega spektakla v razprodanem mariborskem Taboru ob 20-letnici kariere. [caption id="attachment_49263" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Tibor Golob" align="none" width="1000"] [/media-credit] Domen Kumer[/caption] Energija, ki traja desetletja Za oba izvajalca je leto 2026 v znamenju pomembnih mejnikov. Medtem ko Domen praznuje dve desetletji na sceni, Natalija Verboten slovenske odre suvereno polni že več kot tri desetletja. "Z Domnom se poznava že vrsto let in cenim njegov profesionalizem. Ko mi je predstavil to glasbeno preobleko, sem bila takoj za. Pesem je pozitivna, nalezljiva in komaj čakam, da jo v živo zapojeva s publiko," dodaja Natalija, ki znova potrjuje status ene najbolj priljubljenih pevk pri nas. [caption id="attachment_49264" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Tibor Golob" align="none" width="1000"] [/media-credit] Natalija Verboten[/caption] Zakaj bo "Mamma Maria" hit letošnje sezone? Preverjen recept : Italijanska nalezljivost v kombinaciji s slovenskim besedilom. Prepoznavna vokala : Harmonija dveh glasbenih težkokategornikov. Pozitivna sporočilnost : Poklon brezčasni glasbi in zvestim poslušalcem, ki ju spremljajo skozi kariero. Nova "Mamma Maria" ni le priredba, temveč darilo publiki, ki dokazuje, da dobra glasba ne pozna generacijskih omejitev. [caption id="attachment_49259" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Tibor Golob" align="none" width="1000"] [/media-credit] Domen Kumer in Natalija Verboten[/caption] The post Mamma Maria po slovensko: Domen Kumer in Natalija Verboten s hitom appeared first on Evrovizija.com .

ponedeljek, 23. marec

Slika članka
Gregor Ravnik preseneča: v torek prvič kot TV-voditelj
V svetu, ki je pogosto glasen in nemiren, glasba včasih postane prostor tišine – prostor, kjer se človek znova sreča s sabo. Gregor Ravnik pripada tistim umetnikom, ki glasu ne razumejo zgolj kot tehnično veščino, temveč kot kanal občutkov, spominov in energije med ljudmi. Njegova pot od opernih odrov do popovskih melodij ni le glasbena zgodba, temveč tudi notranje potovanje – pot iskanja ravnovesja, iskrenosti in zaupanja, da ima vsak trenutek svoj namen. Gregor Ravnik osebno Velikokrat slišimo, da je klasika temelj glasbene poti. Po številnih opernih vlogah – in ob misli na sporočilo pesmi Opera pevke Patty Pravo, da smo vsi edinstvena umetniška dela – kako sami doživljate svojo umetniško identiteto? Klasika mi je dala disciplino, spoštovanje do glasbe in predvsem zavedanje, da glas ni samo instrument, temveč most. Ko stopim na oder, naj bo to operna hiša ali festivalski oder, čutim, da je umetnost nekaj svetega v najlepšem pomenu besede. Kot sporočilo pesmi Opera pevke Patty Pravo – tudi sam verjamem, da je vsak človek edinstven. Moja umetniška identiteta je preplet klasične forme in osebne izpovedi, kar se kaže v večini mojih pesmi. Vse to je zame iskrenost. https://www.youtube.com/watch?v=XpW6xnJs-Zw&list=RDXpW6xnJs-Zw&start_radio=1 Nagrade in priznanja Ob vaši izkušnji s pesmijo Zdaj je čas na EMI 2018: danes veliko govorimo o novi energiji in prebujanju, hkrati pa svet doživlja nemir. Kako vi osebno ohranjate notranje ravnovesje? Nastop na EMI s pesmijo Zdaj je čas leta 2018 je bil zame pomemben opomnik, da ima vsak trenutek svojo energijo. Svet je nemiren, a glasba me vedno vrne k bistvu. Notranje ravnovesje pa rad ohranjam s hvaležnostjo, z redom v vsakdanu in z zaupanjem, da vse stvari pridejo ob pravem času. Na svoji poti ste prejeli številne nagrade in priznanja. Katera nagrada ima za vas največjo notranjo vrednost – priznanje stroke, ljubezen občinstva ali morda trenutek globokega sprejemanja samega sebe? Vsako priznanje je potrditev dela, a dolgoročno največ pomeni stik z ljudmi. Ko mi nekdo po koncertu reče, da ga je pesem ganila ali mu dala upanje, je to zame najvišja nagrada. Še večja pa je, da se ljudje znova in znova vračajo na koncerte. Čudovito je videti poznane obraze na vseh koncih Slovenije. Seveda so tudi festivali, kot so Melodije morja in sonca, pomembni mejniki, a najlepši občutek in vrednost je ljubezen občinstva. https://www.youtube.com/watch?v=fTIDg2yP6nk&list=RDfTIDg2yP6nk&start_radio=1 Torek Po zmagi s pesmijo Torek na festivalu Melodije morja in sonca 2023 – ali ste opazili spremembo v energiji medijev ali občinstva do vas? In če bi morali opisati torek kot simbol, kaj za vas predstavlja? Pesem Torek je v mojem življenju odprla novo poglavje. Po zmagi na Melodijah morja in sonca 2023 sem začutil več odprtosti in zanimanja, a ravno zaradi tega tudi več odgovornosti. Zmaga mi je dala veliko zagona, da sem hitro ustvaril svoj prvi album Med nama, začel koncertirati po Sloveniji – in to s srcem počnem še danes. Trenutno že z drugim albumom Verjamem. Torek kot simbol pa mi predstavlja nek začetek poti, na katero sem stopil s svojo glasbo in z izjemno ekipo. https://www.youtube.com/watch?v=DivonkGKtg8&list=OLAK5uy_maq_Nw-UxJ32RsAnOwvXSxl0C4d_XbA3c Med nama in Verjamem Vaša albuma Med nama in Verjamem nosita močno čustveno noto. Kako bi opisali njuno duhovno razliko – kaj ste se kot človek naučili med nastajanjem drugega? Album Med nama je moj prvi album, kjer so povezane vse pesmi, ki so nastajale vsa leta do zmage na Melodijah morja in sonca 2023. Z nekaterimi sem se pojavil na festivalih, nekaj pesmi pa je nastalo zelo spontano. Vse sem želel podariti publiki, ko sem vstopal na samostojno pot. Drugi album Verjamem pa je širši, bolj notranji in zame globlji. V skladbah z drugega albuma Verjamem sem se naučil govoriti tudi o težkih temah, o sebi, o odnosih in spominih. https://www.youtube.com/watch?v=hPlBRi5qFok&list=OLAK5uy_lw2Hw7Z3wC0GNDspiGe3qpNMv4f4n_o9U Sodelovanja Pogosto sodelujete z besedilopiscem Dragom Mislejem Mefom. Se vam zdi, da se pri ustvarjanju srečata tudi na neki intuitivni ali energijski ravni? Z Mefom se absolutno srečava tudi na energijski ravni. Pri ustvarjanju besedil se mu sicer popolnoma prepustim, ker je po mojem mnenju najboljši na tem področju. In v veliko čast mi je, da je tudi njemu lepo sodelovati z mano, kar kaže na to, da je napisal že skoraj vsa besedila za moje pesmi. https://www.youtube.com/watch?v=0hZE3SQwbgo&list=RD0hZE3SQwbgo&start_radio=1 Glasba doma in po svetu V pesmi Počasi te pozabljam govorite o spuščanju. Kako sami v življenju prepoznavate trenutke, ko je čas, da spomine ali vzorce nežno pustite oditi, da naredite prostor novemu? Spuščanje in predelovanje težkih trenutkov je proces. Včasih ga prepoznamo po tem, da nekaj, kar nas je nekoč bolelo, postane spomin brez teže – in takrat veš, da je čas za nekaj novega, da narediš prostor novim izkušnjam. Glasba nam vsem pomaga predelati čustva in jih preoblikovati v nekaj lepega. Nastopili ste tudi v Indiji, državi, ki jo mnogi povezujejo z duhovnostjo in jogo. Kakšen pečat je ta izkušnja pustila na vašem osebnem in umetniškem razvoju? Najbolj me je presenetila energija ljudi. Kljub ogromnim razlikam, ki jih vidiš na vsakem koraku, sta prisotni neverjetna toplina in radovednost. Najlepše odzive pa smo z glasbenimi prijatelji dobili po našem pevskem nastopu v Goi. Nastopati za indijsko publiko je bila posebna izkušnja in ena izmed lepših. Izjemno lepo je bilo predstavljati novi, neznani publiki operno petje, ki je pri njih lepo sprejeto. Ko začutiš, da ti popolnoma neznani ljudje prisluhnejo s takšno pozornostjo, je to nekaj čudovitega. Moram pa dodati, da je indijska publika dosti bolj ekspresivna. Hitreje pokaže navdušenje, bolj spontano se odziva. V Evropi smo včasih bolj zadržani, tam pa je odziv zelo neposreden. Če jih osvojiš, ti to jasno pokažejo. Zelo močno se namreč tudi odzivajo na čustva. Navkljub dejstvu, da niso razumeli vseh besedil, so dojeli občutek. Glasba je res univerzalni jezik, to sem tukaj še posebej začutil. https://www.youtube.com/watch?v=kF1BS2ehWiM&list=RDkF1BS2ehWiM&start_radio=1 V naši ulici Med nami je že najnovejši videospot za pesem V naši ulici. Kakšno sporočilo nosi skladba in kakšno vzdušje želite z vizualno zgodbo prenesti na gledalce? Gre predvsem za spomine na otroštvo, na ljudi in trenutke iz tistega časa. Za spomine, ki jih imamo vsi in v katerih se lahko vsi najdemo. Kakšna podrobnost je morda nekoliko bolj simbolična ali romantično obarvana, ampak občutki in bistvo zgodbe ostajajo – kot vse skladbe – popolnoma iskreni. Ko sem se po zaslugi sestre znašel na vašem koncertu v Portorožu, sem bil skoraj edini moški v dvorani. Pogosto govorimo, da sta tako ženska kot moška energija prisotni v sleherniku – kako vi doživljate njuno ravnovesje v sebi in kako se to odraža v vašem ustvarjanju ter odnosu z občinstvom? Verjamem, da glasba lahko presega spol. Vsi lahko v sebi nosimo nežnost in odločnost, intuicijo in razum. V ustvarjanju skušam združiti moč glasu, ki izhaja iz klasične discipline, ter mehkobo interpretacije, ki se odraža predvsem v pop glasbi. Ko se ti dve energiji uravnovesita, nastane pristna povezanost z občinstvom, ki te začuti samo, če si z njimi iskren. Kar pa mislim, da ljudje čutijo, da sem. In ne samo jaz, celotna moja ekipa. Oddaja Dobro jutro Ravnokar pa je v javnosti odjeknila informacija, da boste po novem tudi vodili jutranjo razvedrilno oddajo Dobro jutro na RTV Slovenija. In ponovno je prisoten torek. Slučajno bo prvi termin v torek in si ga bom zagotovo zapomnil, torej kateri dan v tednu sem vodil svojo prvo oddajo. Rad imam namreč izzive, zato sem vabilo z veseljem sprejel. Na odru se že počutim domače, bomo videli, kako bo v studiu. Ker sem se odločil, da bom to priložnost vzel resno, bom v vodenje vnesel veliko mero sproščenosti in pozitive. The post Gregor Ravnik preseneča: v torek prvič kot TV-voditelj appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Nina Strnad presenetila z najbolj osebno pesmijo doslej
Nina Strnad z novim avtorskim singlom Krog in krog odpira naslednje poglavje svojega ustvarjanja. Skladbo, za katero je napisala tako glasbo kot besedilo, spremlja tudi njen prvi samostojni videospot. Pesem Krog in krog govori o življenjski ljubezni. O dvojini in občutjih, ki niso več romantična, temveč realna in prežeta z vsemi odtenki, ki jih prinaša življenje. Pripoveduje o brezpogojnem sprejemanju tistega, ki ga ljubiš, o skupni poti in trenutkih, ko ljubezen ne potrebuje več potrjevanja, ker je sama sebi dovolj. Izraža prepoznaven stil Nine Strnad, ki ga zaznamuje čuten preplet senzibilnosti, muzikalne prefinjenosti in intimne pripovedi. [caption id="attachment_36516" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Darja Štravs Tisu" align="none" width="1000"] [/media-credit] Nina Strnad[/caption] Ob izidu pesmi Nina s svojim bandom predstavlja tudi prvi samostojni videospot, ki ga je režirala Maja Krvina, nastal pa je v produkciji NS in Dayoffa. Vizualna zgodba je iskrena, preprosta in ujeta v vsakdanjo, a globoko ljubezen. Prihaja album Iskreno Singlu in videospotu bo sledil album avtorske glasbe z naslovom Iskreno. Skladbe na prvencu pripovedujejo Ninino zgodbo skozi čustva mladega dekleta, ki jo je želja po glasbi vodila v tujino, do zrele umetnice, ki je skozi ustvarjanje našla sebe in svoje mesto na domačih tleh. Skladbe in besedila povzemajo spomine pomembnih življenjskih prelomnic, prek katerih je spoznavala sebe, poslušalcu pa ponujajo priložnost, da se z njimi poveže na osebni ravni. Pri ustvarjanju albuma so sodelovali glasbeni virtuozi: Jaka Kopač, Tomaž Gajšt, Gregor Ftičar, Robert Jukič, Kristijan Krajnčan, Jošt Lampret, Matija Krečič in Ema Krečič. Kdo je Nina Strnad? Nina Strnad je glasbena umetnica, ki s svojo izraznostjo in iskrenostjo zaseda posebno mesto v slovenskem in mednarodnem glasbenem prostoru. Že vrsto let navdušuje občinstvo s svojo muzikalnostjo, občutkom za besedo in značilno toplino glasu. Njeno petje zaznamuje redka kombinacija tehnične dovršenosti in čustvene iskrenosti, zaradi česar njene interpretacije poslušalca globoko nagovorijo. Sodelovala je z eminentnimi ustvarjalci slovenske glasbe – Mojmirjem Sepetom, Elzo Budau, Juretom Robežnikom, Janezom Gregorcem in drugimi ter nabirala znanje in izkušnje ob velikanih mednarodne glasbene scene, kot so z grammyjem nagrajeni Michael Abene, vokalna zasedba The New York Voices in legendarni filmski skladatelj Michael Legrand, prejemnik treh oskarjev in petih grammyjev. [caption id="attachment_39175" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto. Adrian Pregelj / RTV SLO" align="none" width="1000"] [/media-credit] Nina Strnad[/caption] Svojo glasbeno pot je začela v različnih glasbenih slogih, v zadnjem desetletju pa se posveča predvsem razvoju lastnega avtorskega izraza. The post Nina Strnad presenetila z najbolj osebno pesmijo doslej appeared first on Evrovizija.com .

sobota, 21. marec

Slika članka
Švica 2026: Veronica Fusaro prinaša pretresljivo zgodbo o Alici brez glasu
Švico bo na Pesmi Evrovizije 2026 na Dunaju zastopala kantavtorica Veronica Fusaro , uveljavljeno ime tamkajšnje alternativne pop scene. Njena skladba »Alice« v treh intenzivnih minutah prepleta elemente alternativnega popa in rocka ter odstira pretresljivo zgodbo ženske, katere osebne meje so sistematično kršene. Veronica poudarja, da njena Alice ne živi v čudežni deželi, temveč v surovi realnosti, kjer se nasilje – ne le fizično, temveč tudi psihološko, vključno z manipulacijo in nadzorom – pogosto skriva pod krinko naklonjenosti. Glasbeno napetost stopnjuje ritem valčka (6/8), ki se iz začetne lahkotnosti prevesi v silovite rockovske rife. Skladba je nastala v sodelovanju z britansko producentko Charlie McClean, ki je v preteklosti sodelovala z zvezdami, kot sta Diana Ross in Icona Pop. [caption id="attachment_49166" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: SRF / Nils Sandmeier" align="none" width="1000"] [/media-credit] Veronica Fusaro[/caption] Kdo je Veronica Fusaro? Veronica Fusaro sicer ni novinka na velikih odrih. Odkar je leta 2016 prejela naziv »SRF 3 Best Talent«, je odigrala več kot 600 koncertov, nastopila na festivalih Glastonbury in Montreux Jazz ter kot predskupina odprla koncert slovitega Marka Knopflerja. Njen prvenec All the Colors of the Sky (2023) je zasedel visoko peto mesto na švicarskih lestvicah, oktobra 2025 pa je izdala svoj drugi album Looking for Connection, ki le še potrjuje njeno sposobnost povezovanja ranljivosti z neomajno odrsko močjo. V pogovoru je razkrila ozadje svoje skladbe in razloge, zakaj se je odločila za tako drzno tematiko. [caption id="attachment_49249" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: SRF / Nils Sandmeier" align="none" width="1000"] [/media-credit] Veronica Fusaro[/caption] »Pesem govori o ženski po imenu Alice – po njej je tudi naslovljena – a sama v njej sploh ne pride do besede,« poudarja pevka. »Njeno zgodbo v celoti pripoveduje nekdo drug.« Naslov tako izpostavlja, kako hitro je lahko posamezniku odvzet glas. Veronica Fusaro Veronica, vaša evrovizijska pesem se je že dotaknila občinstva. Kakšni so občutki? Odlični. Vznemirjena sem in zelo srečna. Iskreno povedano, čutim predvsem olajšanje, da lahko o vsem skupaj končno spregovorim z ljudmi. Ste se morali komu zlagati, da ste ohranili skrivnost, da boste zastopali Švico na ESC 2026? Hm, nekaterim nisem smela povedati zaradi okoliščin, spet drugim pa namenoma nisem hotela, ker sem želela, da je presenečenje. Mislim pa, da je bilo vredno čakati. Se boste morali sedaj komu opravičiti? O, ja. Seznam je kar dolg. (smeh) [caption id="attachment_49168" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: SRF / Nils Sandmeier" align="none" width="1000"] [/media-credit] Veronica Fusaro[/caption] Zgodba o ženski O čem pravzaprav govori vaša pesem »Alice«? »Alice« je zgodba o ženski – po njej je pesem dobila tudi naslov –, ki poskuša postaviti meje, vendar so te nenehno kršene in nespoštovane. Ključno je, da Alice skozi celotno skladbo sploh ne dobi besede; njeno zgodbo v celoti pripoveduje nekdo drug. Naslov izpostavlja prav to, kako hitro ti lahko nekdo odvzame tvoj lastni glas. Ta dinamika kaže, da ne gre za to, kar Alice počne, temveč za to, kar se dogaja njej. V bistvu je v nevarnosti. Kakšna je torej tema skladbe? Glavna, širša tema skladbe je nasilje nad ženskami. To je le ena izmed mnogih zgodb, ki jih je mogoče povedati znotraj tega obsežnega področja. Skozi lik Alice želim odsevati izkušnje žensk, ki se srečujejo z nasiljem, ki ni vedno takoj vidno. Zakaj ste se odločili izpostaviti prav to tematiko? Ker mi je mar. Pesmi pišem takrat, ko ponoči ne morem spati, ko se mi po glavi podijo različne stvari ali ko v svetu opazim nekaj, o čemer se moram izraziti. Ta zgodba je bila ena tistih, pri katerih sem čutila, da potrebujem glasbo, da bi lahko izrazila svoja čustva in ugotovila, kako se v resnici počutim. [caption id="attachment_49248" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: SRF / Nils Sandmeier" align="none" width="1000"] [/media-credit] Veronica Fusaro[/caption] Priprave na ESC oder To pomembno vsebino zdaj prinašate na evrovizijski oder. Kakšno je vaše sporočilo oboževalcem in gledalcem? Upam, da se bo ljudi na nek način sporočilo dotaknilo. V veliko čast mi je, da lahko to temo predstavim na tako velikem odru, saj si takšno pozornost absolutno zasluži. Čeprav je tema težka, si želim, da občutek, ki ga pesem vzbudi, povezuje ljudi. Da prinese občutek skupnosti, skupajnosti, enotnosti. Povezani skozi glasbo – to je bistvo Evrovizije. Na splošno pa upam, da ustvari varen prostor, kjer se ljudje lahko povežejo. Pesem je že nekaj časa zunaj, kaj sledi zdaj? Nastop. To je tisti pravi, glavni razlog celotnega tekmovanja – izvedba pesmi na odru. Trenutno načrtujemo vsako podrobnost: od kostumov in koreografije do tega, kdo vse bo z mano na odru. To je trenutno moj glavni fokus. Potem so tu seveda še intervjuji, fotografiranja in vse ostalo. Pravi »rockstar« stil, skratka. Točno tako. Hvala vam. [caption id="attachment_49167" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: SRF / Nils Sandmeier" align="none" width="1000"] [/media-credit] Veronica Fusaro[/caption] Švica v evrovizijski zgodovini zaseda prav posebno mesto, saj je na prestolu sedela trikrat. Prvič se je v zgodovino vpisala leta 1956, ko je na sploh prvem tekmovanju v Luganu slavila Lys Assia. Leta 1988 je svetovno slavo prav s švicarsko zmago začela tlakovati takrat še neuveljavljena Céline Dion, nazadnje pa je lani v Malmöju s svojo žanrsko neulovljivo skladbo The Code slavil Nemo, ki je tekmovanje po 36 letih vrnil v srce Evrope. https://www.youtube.com/watch?v=BKJsvrL_XB0&list=RDBKJsvrL_XB0&start_radio=1 The post Švica 2026: Veronica Fusaro prinaša pretresljivo zgodbo o Alici brez glasu appeared first on Evrovizija.com .